九号网一、电影师父是啥意思？
电影要讲述的，就是关于一个外来人，怎样打破这个局，并为之付出的故事。
廖凡饰演的南派宗师陈识，从南洋辗转来到天津，为的是开一家武馆，将平生所学发扬光大，却遭遇到蒋雯丽饰演的邹馆长的百般刁难。
徐浩峰电影《师父》究竟讲了何？3点告诉你答案
武馆本应是教人习武，在邹馆长等人的控制下，却是从不教人真功夫，只是为了开馆挣钱，从中盈利。
她并不会几许功夫，却能做到这个位置，在于她对于人情世故的掌控与运用。
一方面，她与金士杰饰演的郑山傲暗中联合，帮助她控制天津18武行，另一方面与郑山傲的徒弟，黄觉饰演的林希文暗中串通，操纵江湖，最终由于陈识的出现，而打乱了他们的阵脚。
这部电影的精妙，在于下面内容3个地方：
第一，大背景里面有小背景。
一方面，郑山傲从白俄舞女的步伐里，看出西洋人对于武术的研究，担心被他们所超越，决心重振江湖，这一个大的背景。
另一方面，随着军阀混战，郑山傲认为“武馆必没落，前途在军界”，他一边培养自己在军中的弟子，一边也暗中做着准备。
徐浩峰电影《师父》究竟讲了何？3点告诉你答案
如果说这两个是这个故事的大背景的话，那么，天津武行的错综复杂，就是故事的小背景。
邹馆长一方面想控制天津18武行，实现为她所控的目的，她就暗自联合武行老大郑山傲，以及军界新星林希文，同时阻止陈识的北上，想方设法阻止他在天津开设武馆。
这两重背景，就是这个故事发生的宏观层面，一方面他们想振兴武林，一方面又看到这种大的提高动向，已经认识到可能会大势已去，然而还试图从中寻找空间，体现了一种纠结，复杂的矛盾心理。
徐浩峰电影《师父》究竟讲了何？3点告诉你答案
第二，大情感里有小情感。
对于主人公陈识来说，他的大情感，就是对于咏春拳的发扬光大，希望能够在中华武术的中心天津开设一家武馆，不仅教人习武，而且教的是真功夫。他不为自己，为的是平生所学，以及心中大爱。
从这方面来说，他一个大侠。侠之大者，为国为民。
另外，他在北上天津的经过中，又遇到了一系列挫折，无奈只得曲线救国，绕道而行。
徐浩峰电影《师父》究竟讲了何？3点告诉你答案
这时他收了一个徒弟，名叫耿良辰，本来想的是借助这个徒弟，帮助他完成开设武馆的目的。后来，他对徒弟产生了情感。看到徒弟被人暗算后，出手相救。
这里面的小情感有多个层面，不仅是陈识对于他的徒弟有情感，郑山傲对于他的徒弟也有情感，知道徒弟算计自己后，他本来有机会打败徒弟，却在关键时候松了手，可见他对徒弟的情感之深。
第三，大故事里有小故事。
大故事就是陈识与邹馆长对峙这条线，在他遭到暗算后，决心反抗，并与各路高手逐一过招，却并不伤害他们，最终保全了自己。
小故事就是陈识与赵国卉这条线，以及耿良辰与卖茶女孩之间的那条线，他们各自有一段自己的情感故事，又恰如其分地融入到这个大的故事之中。
除了这些之后，还有郑山傲，陈识，耿良辰这三个人的故事，分别代表了武林江湖的老中青三种势力。
徐浩峰电影《师父》究竟讲了何？3点告诉你答案
一个是明知自己已经老去，只想着退隐山林，保住名声地位。
一个是承上启下，在与老一辈的交往中，一方面感到压力，大势，一方面又觉悟到自己肩上的职责。
一个是初生牛犊不怕虎，横冲直撞，有着一股子冲劲，在跌跌撞撞中离开，却唤醒了陈识心中的侠义灵魂。
与他们三个相对应的，是另外两条完全不同的路，一个是邹馆长，她心中想的是继续延续这条老路，不教真功夫，保住自己和武行的地位，能拖一天是一天，没有改革的想法，而是周旋各派势力，从中获取提高空间。
徐浩峰电影《师父》究竟讲了何？3点告诉你答案
一个是林希文，他常说“我以为这辈子见不到一个有骨气的人”，表面是夸赞别人，实际是标榜自己。他想给武行寻找另外一个道路，就是投靠军界，为他积攒威望和实力，换来向上的资本。
电影《师父》的精妙之处，就在于它对于多条并行线索的完美处理，让它们各自行事，互不干扰，又互相补充，互为表里。
在眼花缭乱的打斗中，在错综复杂的环境里，在人情世故的江湖里，究竟何才是真正的侠义灵魂，电影告诉了我们一个答案。
小编觉得处，陈识在南下的列车里，打开了那本浸透着耿良辰鲜血的书籍，这个镜头力透纸背，无声地诉说着这一切。
二、停电电影小编觉得的意思？
意思就是给观众一种意犹未尽的感觉，目的就是给观众想象的空间以及思索的空间。
这部电影的创造点是社会不同群体之间角色的大反转，盲人处于社会的弱势阶级，更多时候需要借助正常人的能力才能生存，而灾难面前，面对毫无半点灯光的隧道，盲人却成了引领大众突破隧道的主力军。独居老人是被社会关爱的一个群体，但在灾难面前，他们所表现出来的，不是无助和孱弱，而是用多年生活积累起来的经验照顾晚辈。
三、电影断片小编觉得的意思？
电影断片小编觉得是指电影在剧情提高到高潮或关键时刻时，突然戛然而止，没有给出明确的结局或。这种小编觉得形式常常被用来引发观众的思索和想象，留下悬念或开放性的结局。通过这种方式，电影制作者可以刺激观众的思索，引发观众对故事的深入思索和讨论。电影断片小编觉得的意义在于给予观众更多的自在空间去思索和解读故事的提高和结局。观众可以根据自己的领悟和想象来推测故事的后续提高，增加观影的乐趣和参与感。这种开放性的结局也可以激发观众的好奇心和探索欲望，促使他们去思索和探索更多的可能性。电影断片小编觉得的使用还可以使电影更具有艺术性和特殊性。通过戛然而止的小编觉得，电影制作者可以在观众心中留下深刻的印象，让观众对电影的故事和主题产生更深层次的思索和感悟。这种小编觉得形式也可以使电影更具有特殊的风格和特点，与传统的故事结构有所区别，给观众带来新鲜感和挑战。电影断片小编觉得通过引发观众的思索和想象，增加观影的乐趣和参与感，使电影更具有艺术性和特殊性。它是一种常用的小编觉得形式，可以激发观众的好奇心和探索欲望，引发观众对故事的深入思索和讨论。
四、师父电影结局何意思？
电影《师父》结局是:耿良辰死了,死在军阀手下。陈识听信了邹榕的巧言辞令,那个不应与她年龄相衬的老辣的武林操盘手。
他在他自己的武馆开业仪式上杀死了林希文,对于江湖前辈的挑衅,他杀人不杀命,算是报了仇。赵国卉和陈识前后踏上了离开天津的列车。
五、电影师父的故事？
一个漂泊13年的广东武师到天津开馆，遭遇排外，在尔虞我诈盘旋后被迫跑路的故事。
六、电影师父的导演？
师父 2015年徐浩峰执导电影
《师父》 是改编自导演徐皓峰的同名短篇小说， 廖凡、宋佳、蒋雯丽、黄觉、宋洋、金士杰主演。
影片讲述了民国年间发生在天津武术界的一段恩怨情仇。南派武人陈识为在天津武术界开馆立足，收当地青年耿良辰为徒，代其踢馆。与此同时，一场席卷天津武术界的剧变，正向师徒二人袭来。
影片于2015年12月11日在中国上映。
2016年9月7日，宋佳凭借该影片获得第20届华鼎奖中国最佳女主角奖。
七、电影师父的结局？
《师父》的小编觉得分为两个部分，一个部分是陈识与赵国卉的结局。一个是陈识与耿良辰的结局。陈识心中赵国卉如那个骗了男人钱的女人一去不返。而赵国卉，或许仍在某个地方等着一个等不到的人。
而第二部分的结局，陈识和耿良辰的故事，耿良辰毫无疑问是死了。
八、电影师父结局？
耿良辰死了,死在军阀手下。陈识听信了邹榕的巧言辞令，那个不应与她年龄相衬的老辣的武林操盘手。
他在他自己的武馆开业仪式上杀死了林希文，对于江湖前辈的挑衅，他杀人不杀命，算是报了仇，会残不会死的耿良臣还是死了，就像是这个民国时代下的武行，成为了偌大背景幕上的小小一片，
九、怎样评价电影《师父》？
《师父》是一部不怎样好的好电影。
徐浩峰的拍摄特点小编认为‘倭寇的踪迹》里就表现出小说的片段化，接着在这部《师父》里面还是这种风格，他这种风格的成因在于他还写小说。小说可以在空间和人物上迅速切换，文采更好的还可以在时刻上相互接续，但电影就不能依着这个结构。比如影片一开始的宋洋和熊欣欣的对话，宋洋说了一段“拳比头快”半教半嘲的话，整部影片宋洋这个人物就不是这特点格，他只是学会了拳脚去闯，去踢馆，就连他临死时候，都是他自己讲述自己的身世，他的语言和表达能力，最多就是用一大段话来表达他的意思，而不是精简。这种人物性格和开篇时候的他，不一个人。开篇何故要这么运用，这是小说的开篇。大多写小说的人，都想在一开头就抓住读者。就像我写这篇影评的一开头，就想用简介的一句话来吸引眼球。但大作家，都是在第一个章节的小编觉得抓住读者。影片的前半部分，教拳的经过中，人物交代也不是很清楚，张傲月的那个人物第一次出场我是一愣，我知道前面提到了会有这么一个人，但真正出场时候还是有点摸不着头脑。这也是小说的写法，这个人可以直接出场，由于读者可以停下来去想想前文，再不行小说可以再带出来几句介绍。但电影不行，你过分强调让观众记住每一个细节，这本来就不是电影应有的形态。小说是可以慢慢消化的，但电影不能有太大的信息量，因此第二版《一代宗师》完全砍了张震那条线，王家卫自己知道这一点。徐浩峰的电影很干净，不做过多解释，这很好，节奏快。可电影不能完全等同于小说，我记得《锵锵三人行》里许子东说《海上花》好看啊，真是好看，看着看着睡着了，睡醒了再看还是很好看。这才是好电影应有的魅力，当然了，不能这么对比，我其实只是想说，电影不必每个情节都有很大的信息量。徐浩峰自己写小说，这反而限制了他在电影中的发挥。
徐浩峰本人在拍《倭寇的踪迹》时候不是这个语言特点，但他的台词写的很有功力，从《一代宗师》可以看出来，简单一句话，却可包容万象、洞悉世事，《一代宗师’里面金句叠出，这给了他很大的信心，但《一代宗师》的成功不仅仅是台词好，镜头、剪切和台词同样出色，这样一部出色的电影是综合实力。但《师父’里面，我们可以看出徐浩峰还是想延续这种风格，很多人都在说人生拓展资料，虽然导演在接受采访时候说过，习武之人并不糙，但也没必要一定金玉良言、字字珠玑。这部电影时代背景不像《一代宗师》那么复杂，当时还算是社会比较平稳的阶段，起码大家没有被后来的侵略者和解放者扰乱生活的节奏，因此不可能每个人都那么胸怀广大；而且廖凡是为了教拳，其他武馆是为了面子和规矩，都是打的小算盘，不像《一代宗师》里满是家国天下事。而且从最后看来，宋佳和廖凡是有很深的情感的，但从对话中却看不出一丝情感，尤其是最后”南洋十三年……“那段，我不知道那个年代是否都是那样，可这种嘱托，不像夫妻，像江湖人相互托付。确实，宋佳和廖凡的结合就是武林中两个孤独的人的相互依靠，我唯一能看出来的时候，是宋佳在门外咖啡馆等廖凡，接着狂奔着去火车站。如果能早点用这种热诚的方式，让观众更猛烈地迎接他俩的情感，我觉得效果会更好，而不是每次都要拓展资料性发言。不过宋佳的那句”我心念不强，远了，怕没法灵验“确实撕心裂肺。所有人的情感都是含蓄的，都不外露，都深藏于心。我害怕他小编认为‘一代宗师》的成功反而会把他引向另一个极端。
再次，喜欢徐浩峰的人都知道他代表的武术，才是真正的事实，而不是香港那种飘逸潇洒的功夫。但喜欢徐浩峰的是少数。徐浩峰想真诚还原那个时代的武术和兵器，这很好，这也没错，但可惜时代不一样了。前几天看《传承者》，里面有一个回族重刀，那个传承人讲述，他太爷爷当年在天津是和霍元甲齐名的”回汉双侠“，而且家里面那几口重刀，那些练功石都是一百多年的老物件，只可惜当年他太爷爷能耍得动180斤的重刀，他现在却连140斤的重刀都耍着吃力，这不是刀的难题，这是人的难题，更是时代的难题。他说以前他在院子里练功，现在搬楼房了，第一没地方练功，第二没地方放器械，还不得不每天开开出租糊口，听得所有人都心酸。徐浩峰拍《师父》，展现了很多兵器，这事本意是好的，但最后的巷战，却显得有些笨拙。谁知道这么多年下来，有几许招式都失传了，有几许技艺都失传了，当年能玩战身刀的人都不在了，现在都是摆摆样子，我相信战身刀的使用一定有其特殊的技巧，但电影中却看不出来，因此徐浩峰不得不面对一个选择，是展示兵器，还是展示人，他选择了前者，可大众都比较笨拙，兵器都一一散落在地上，也没几许光泽了。徐浩峰这部戏要说已经比《倭寇的踪迹》浪漫多了，不然看着两人跳来跳去，更多人受不了。我们的观众很少能接受设定，除了《星球大战》这种科幻题材，大家谁都没见过，天然人家说何就是何，或者《火星救援》，普通观众没有相关智慧，只能人家说何就是何。要说武打片，这人人都是评委，谁从小到大没看过武打片啊，因此你跟他们说”挟刀柔手“，他们未必能全盘接受，谁见过两人抱在一起摸来摸去啊。我知道徐浩峰是为了还原真诚的武术，但最后巷战的精妙程度还不如宋洋踢馆时候，这怎样也说不过去啊。不过徐浩峰应该坚持，毕竟这对于他来说是使命，他是整个武术界的全部未来。只可惜他的坚持，反而会让他注定失去一些受众。
说了那么多不好，最后说说好的地方。整个电影的基调就是规矩的延续，影片里不止武行的规矩，还有脚行的规矩，还有街头的规矩。其实，天津才是我国除了香港外文化杂糅最激烈的地方，他作为老城市，又是港口，融合着码头文化和传统文化，天天都是新与旧的冲突，处处都有不同的规矩，这在文艺创作者眼中，简直一个天堂，只可惜我们没人把目光放在这。当然了，在我党英明治下，举国上下合力齐心地大踏步迈向社会主义，全国各处都是同一幅秀丽图景，天津天然这口文化大杂烩，早就改吃核心价格观了。扯远了。每每遇到强调制度的电影，我们看着都很舒心，马上上映的《老泡儿》也是强调制度的电影，没上映我就觉得好看，由于我们社会中缺了太多制度了，呼唤规矩、呼唤秩序，成为了我们共同的心声，但我们却总是破坏规矩，不破不立，好像何物品都可以从新开始。昨天看了罗伯特德尼罗演的《实习生》，他的衣柜里各个抽屉分别摆放着袜子、内裤、围巾、领带、口袋巾、手帕，别人问他带手绢干嘛，他说”带手绢不是为了用，是为了给别人，当你遇到一位女士，他在哭泣，或者在咳嗽，你可以把手绢递给她“，这都是老一辈的规矩，他发现现在的年轻人没人穿西服了，连带领子的衣服都很少穿了。因此说，呼唤规矩，是全球大众的呼声。
在这个前提下，规矩就显得尤为宝贵，金士杰想打破成规，他第一个看出来洋人对国人的威胁，他想着借着廖凡来完成这项任务，但不知怎样就被徒弟暗算了，军界想接管武术界，发扬国术，那是之后的事务，在当时也未尝不是好事，后来的国术馆主张的强身健体，对全民族而言是好事。可武行并不能接受，武行有武行的规矩，外边的人想进来，不管你是武术人，还是军界的，都有门槛，不论是伤、残、死，想在武行扬名，都要付出代价。
除了规矩，电影里还展现了武术界的一口气，金士杰那口气是护身铠甲，三十年了，他当不当头牌无所谓了，传真不传真也不那么重要，他既然看出来洋枪洋炮的威胁，就知道不可能靠强武来兴邦，只能是强身，而强身最直接的办法，就是铠甲；蒋雯丽那口气是重回头牌，她所做的一切，都是为了可以在天津武馆中说上话，有时候不需要真功夫也可以站在头牌的位置，只要能得到所有人的支持，只要能得到话语权，她还是头牌；宋洋那口气是留在天津（最好是不用低头留在天津），小车要自己留、打架要自己打、捂着刀伤要往回跑，他的目标只有一个，留在天津，至于留在天津做何，都不重要，然而要留在天津；廖凡的那口气是拳法的延续，他的一切都是为了咏春拳的延续，但廖凡的想法转变最多，可他无论怎样也要延续咏春拳，最后叶问将咏春拳发扬全球，他也可以瞑目了。民国那会，很多事都绝了，新中国这会，所有事都绝了。我记得当年看《天安门》，讲的是开国大典要挂几许大灯笼，但找了很多人都做得特别小，最后有一个老头，看样子走两步就要散架了，是当年给宫里扎灯笼的，他出马弄了几许巨大灯笼，这才完事。可想而知，那老头一死，这门手艺也绝了。看《传承者》那个回族重刀也是，他最大的心愿就是这门600年的技艺能传下去，而不是断在他手里。廖凡也是这个思路，他的家业可以从新打回来，毕竟按他所述，家业的传承仅限于九十九楼，但技法的延续，必须是一拳一脚教出来的。此生真传二人，这是他的目标，谁知道如果没这么多意外，他会不会真的履行诺言，以后都是传真，但他完全不想此门技艺绝在他的手里。宋佳的那口气，说不好，她最后是为了廖凡而活着，起初大概是为了感谢吧，这辈子嫁人，对她来说当时也一个幻想。但上面所述那些人，除了宋洋，每一个人物都在讲规矩，就连宋佳也在讲天津女人的规矩。
有规矩，就一定有破坏规矩的人，宋洋不懂规矩，在街头亮了铁器，后来他就记住了，但代价是脚行的朋友都没了。老百姓，名声再高的老百姓，也都要守着这规矩，不然你无法对抗整个体系。黄觉懂规矩，但玩弄了规矩，蒋雯丽不能容。当官的，本来是可以凌驾于这些规矩之上的，但第一个出头的，只能被算计。我们没法讨论这些规矩到底能否适应时代，我们只知道这些规矩还来不及经受现实的检验，就直接被当权者覆盖了，有的在农村残存，有的在家族中延续，有的只能在口述中想象了。
《师父》这个电影，你结合现在的社会现实去看，确实看完了有些失落，我估计这部电影也是在告诉我们，规矩的消失，从那一年代开始，至今就从没终止过，我们有太多老物品，丢了，绝了，没了，毁了，折腾到现在我们还能剩下这么多物品，不是何人做了何贡献，全亏了老祖宗留下的物品太多了，但我们也不知道自己还能祸害多久，趁着还可以，能留点是点吧，能讲述点是点吧。
起码《师父》这个片子，看得经过中挺舒服的，你看的时候看得舒服，这就是好片子；看完了之后想想，其实它还有不足，这就是不那么好的好片子。
十、师父电影导演？
由徐浩峰执导，该剧是由北京世纪伙伴文化传媒股份有限公司、千和影业（北京）有限公司等联合出品的动作片，廖凡、宋佳、蒋雯丽、黄觉、宋洋、金士杰等领衔出演。该片讲述了南派宗师陈识北上开武馆，由此触发一段民国武林传奇的故事。该片于2015年12月10日在中国内地上映。希望我的回答对无论兄弟们有帮助！
