九号网一、豫剧特点？
豫剧的特点是生活化、平民化，质朴本色，雅俗共赏。
豫剧的传统剧目有1000多个，其中很大一部分取材于历史小说和演义。如封神戏、三国戏、瓦岗戏、包公戏、以宋朝为背景的戏如杨家将和岳家将等题材，还有很大一部分描写爱情、婚姻、道德伦理的戏。新中国成立之后，出现了不少描写现实生活的现代戏和新编历史剧。比较有代表性的有《春秋配》《梵王宫》《三上轿》《黄鹤楼》《三拂袖》《涤耻血》《桃花庵》《对花枪》《天地配》《铡美案》《龙凤令》《玉虎坠》《十面埋伏》《南阳关》《金囍记》《贺后骂殿》《对绣鞋》《天国盛会》《秦雪梅》《三上关》《女贞花》《劈山救母》、《香囊记》又名《抬花轿》）等。
二、节奏与韵律特点？
节奏只是“律”，比如古诗中，平平仄仄平再加上语速就成为“律”。
而韵是押韵，和节奏没有关系。
韵律节奏和两者有交叉，但不相等。
用反复、对应等形式把各种变化影响加以组织，构成前后连贯的有序整体(即节奏)，是抒情性作品的重要表现手段。节奏不仅限于声音层面，景物的运动和情感的运动也会形成节奏。 节奏变化为事物提高本原，艺术美之灵魂。相对论变化的结局。
三、长相思韵律特点？
正体，双调。三十六字。前后段各四句，三平韵，一叠韵。以白居易《长相思·汴水流》为代表。此调以此词为正体，其馀押韵异同，皆变格也。
此词前后段起二句俱用叠韵，如冯延巳词之“红满枝，绿满枝”、“忆归期，数归期”，张辑词之“山无情，水无情”、“拟行行，重行行”皆照此填。
四、蝶恋花的韵律特点？
艺术特点：
1、借景抒情。情景交融为一体，作者借闺中人的主观感受和内心全球的活动，深婉而含蓄地表现了自己临秋怀人那种执着而真挚的情感。
2、拟人化。诗中的愁烟、泣露将菊和兰人格化，将主观情感移于客观景物，秋菊笼罩在一片烟雾之中，仿佛在忧愁。兰草上露水滴滴，似乎在低声哭泣。昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。则有一种苍茫感，从窄小的庭院的忧伤愁闷心情转移到了空阔一望无际的远方，把纤柔忧闷的的气息上升到寥阔高远的境界。
五、韵律操特点？
韵律操是一种在场地内，使用球、棍、圈、绳、棒、带进行比赛的体操项目，参加的人数比较灵活，可以是单人、双人或者三人以上。韵律操融合了芭蕾、体操、舞蹈等项目的特点。广场舞又称坝坝舞。广场舞是舞蹈艺术中最庞大的体系，因多在广场聚集而得名，融自娱性与表演性为一体，以集体舞为主要表演形式，以娱乐身心为主要目的。广场舞是居民自发地以健身为目的在广场、院坝等开敞空间上进行的富有韵律的舞蹈，通常伴有高分贝、节奏感强的音乐伴奏。广场舞在公共场所由群众自发组织，参与者多为中老年人，其中又以大妈居多。广场舞是人民群众创造的舞蹈，是专属于人民群众的舞蹈，由于民族的不同，地域的不同，群体的不同因此广场舞的舞蹈形式也不同。步子舞其实就是广场舞。
六、幼儿韵律的特点？
是多样性和活泼性。多样性是指幼儿韵律表现出丰盛多样的形式和节奏，包括有规律的韵律、无规律的韵律、快慢变化的韵律等。幼儿在进修和模仿语言时，会根据自己的兴趣和能力，创造出各种各样的韵律形式。活泼性是指幼儿韵律表现出生动活泼的特点。幼儿在表达自己的情感和愿望时，常常会通过声音的高低、快慢、重复等方式来表达，使得韵律更加生动有趣。幼儿韵律的多样性和活泼性有助于促进幼儿语言和认知能力的提高。通过参与韵律活动，幼儿可以提高自己的听觉感知能力、语音表达能力和注意力集中能力。同时，韵律活动还可以培养幼儿的音乐感和创造力，促进幼儿的整体提高。因此，不仅体现了幼儿语言提高的特点，也对幼儿的综合能力提高起到了积极的促进影响。
七、山东豫剧特点？
豫剧的主要特点简短点就是豫剧以唱见长，豫剧唱腔铿锵有力，富有热诚奔放的阳刚之气，具有强大的情感力度。豫剧质朴通俗、本色天然，更紧贴老百姓的生活。相对而言，豫剧在剧情的节骨眼上都安排有大板唱腔，唱腔流畅、节奏鲜明、极具口语化，一般吐字清晰、行腔酣畅、易为听众听清，显示出特有的艺术魅力。
八、豫剧发声特点？
豫剧是中国传统戏曲其中一个，其发声特点主要有下面内容几点：
1. 声音高亢、嘹亮：
豫剧演唱时，演员的嗓音高亢、嘹亮，能够让观众听得清楚、感受到戏曲的气氛。
2. 声音富有变化：
豫剧演唱时，演员的声音富有变化，能够表现出不同的情感和角色特点，让观众更好地领悟剧情。
3. 声音有节奏感：
豫剧演唱时，演员的声音有明显的节奏感，能够与音乐和舞蹈相协调，形成整个戏曲的艺术效果。
4. 声音有韵律感：
豫剧演唱时，演员的声音有韵律感，能够让观众感受到戏曲的韵律美，增强观赏的艺术感受。
以上特点是豫剧发声的主要特点，这些特点的形成与豫剧的历史、文化背景、表演技巧等方面都有关系。
要想学好豫剧发声，需要多听多看多练，掌握豫剧的基本技巧和表演技巧。
具体操作步骤如下：
1. 进修豫剧基本功：
包括发声、吐字、唱腔、表演等方面的基本功，需要通过专业的老师进行指导和训练。
2. 多听多看多练：
需要多听豫剧音乐，多看豫剧表演，多练习豫剧唱腔和表演技巧，不断提高自己的演唱水平。
3. 注重声音的表现力：
在演唱时，要注重声音的表现力，通过声音的高低、快慢、轻重等方面来表现角色的情感和特点。
4. 注意节奏和韵律：
在演唱时，要注意节奏和韵律，与音乐和舞蹈相协调，形成整个戏曲的艺术效果。
豫剧发声是豫剧表演的重要组成部分，需要演员在进修和操作中不断提高自己的技巧和水平，才能够更好地表现出豫剧的艺术魅力。
九、豫剧的特点？
答：
1、豫剧音乐丰盛多采，唱腔属板腔体。唱词通俗易懂，多为七字句或十字句。它有特殊的板式结构和比较完整的音乐程式。以唱见长，在剧情的节骨眼上都安排有大板唱腔，唱腔流畅、节奏鲜明、极具口语化，一般吐字清晰、行腔酣畅、易为听众听清，显示出特有的艺术魅力。风格是激情奔放的阳刚之气，善于表演大气磅礴的大场面戏，具有强大的情感力度；并且地方特色浓郁，质朴通俗、本色天然，紧贴老百姓的生活；节奏鲜明强烈，矛盾冲突尖锐，故事务节有头有尾，人物性格大棱大角。
2、豫剧，原称“河南梆子”，也叫“河南高调”，由于河南省简称“豫”，解放后定名为豫剧。是河南省的主要剧种其中一个。分为慢板、流水板、二八板、飞板四大板类。豫剧的伴奏乐器分文武场面，文有二弦、三弦、月琴，称之为老三手或仨弦手。
十、豫剧特点简写？
豫剧的特点表现在下面内容方面:
(一）共同创作，乡土气息浓厚
河南戏曲体裁几乎全部来自于民间，乡土气息浓厚突出。粗浅的道白，通俗的旋律，恰当的表演，声情并茂，与农民生活相近，以反映普通人生活和家长里短的故事务节为主旨，决定了它通俗易懂、易于传播的特性。不同社团的创造演绎，使剧本更加接近当地的风土人情，因此河南戏曲的创作者通常不详，由于它不可能是某作家独立创作，通常来源于群众的生活，编剧中经常吸收普通群众的建议，尤其演出后与群众的交流结合，成为河南戏曲的特殊创作加工方式。
而剧团演员经常借鉴其它名家或戏迷的演唱建议，如此经过不断润色、整合，并伴随时代变迁而吸收民间文化不断充实提高。这种民间创作的特点决定了同一剧种不同地区不同社团表演时的差异，民间艺术的特性又决定了它的广泛适用性，这些剧作者编写时在力争戏曲台词更雅致一些的努力中．使豫剧的文学水平得到显著提高。
作者的自身生活空间又使他们在创作中自觉地保持着豫剧的通俗特色，而群众的欣赏、认同决定了这些剧种审美世俗化的必然性。因此，文人其中一个的樊粹庭说：戏曲剧本是写给推车的、挑担的、箍漏锅的、卖蒜的这些人看的。
（二）受众广泛，娱乐性强
豫剧群众性自娱自乐活动与民间业余豫剧团体一样，在20世纪末如雨后春笋一般，不断兴起。它和豫剧业余团体一起，弥补了豫剧专业团体在大众传播中的不足，并不断形成一种戏曲文化，成为现代都市一道特殊的风景”。
豫剧群众性自娱自乐的演出形式很多，有广场演出、社区演出、茶楼演出、聚会演出等等。民营剧团的生存提高，鼓励他们为人民群众多演戏，演好戏。
从另一个角度说，民营剧团的办团觉悟、经营模式、剧团管理制度等，在一定程度上可以为国有艺术表演团体的创造和改革提供一些可以借鉴的经验。
（三）以唱为主，音乐柔美
最能代表一个剧种特色的是它的音乐，而音乐的核心和灵魂就是这个剧种的演唱技法。演唱技法包括唱腔、唱技、吐字、声韵、表情等多个方面的表达技巧。豫剧音乐以“高亢粗犷”“豪迈激越”著称，有时候连续数小节的旋律持续在高音区，给观众带来大气磅礴、酣畅淋漓、跌宕起伏的艺术享受。
“台上一分钟，台下十年功”，演员在舞台上的艺术表现力不仅要高，而且还要承继流派追求自己的风格。豫剧流派，经常被谈论的有陈（素真）派、常（香玉）派、派等，流派纷呈，是豫剧繁盛的表现。豫剧最大的特点就是以长篇大段的唱词为主让观众在体验唱腔中感悟故事务节。
豫剧从起源提高至今，已形成了多个流派，且剧目数量浩繁，毎个流派演员的风格也大不相同，但都有一个共同的特质，那就是在演唱形式上大段的唱词几乎占据了整个戏份。听过豫剧的观众都知道，无论是传统的老戏还是现代的新戏，每出戏都会在剧情中安排很长的唱段以展示唱腔技巧，有的唱段多达一百多句。
每部大型豫剧剧目唱词一般都有四、五百句之多，传统戏《对花枪》主人公姜桂枝出场所唱的＂老身我家住南阳地”，竟是个一百二十句的长大唱段。而豫剧小戏更是以唱为主、唱之又唱，如《小二姐做梦》《老于婆劝架》等戏，即把“唱”发挥到了极点，以至于从头至尾以唱贯穿．没有一句白ロ。
然而，在生活节奏紧张、快捷的当下社会，这样的特点让观众感到韵味无穷，并且经常是台上唱腔不断，台下戏迷跟唱不止。
（四）兼收并蓄，注重自我超越随着时代的提高，豫剧自身在革新中注重将特有的地方艺术特色与中原文化灵魂相结合，并将具有地域限制的艺术形式提高为大众文化。
豫剧在提高中自动吸收中原文化的内核灵魂，将豫剧文化与人类共通的灵魂质量结合在一起。中原文化有着悠久的历史和厚重的积淀，有着持久不衰的生活力，有着坚决不拔的毅力和豪放、豁达、乐观向上的品性，豫剧在提高中将这种文化精髓自动吸收融人到豫剧艺术之中，不断彰显豫剧文化之大众性。
豫剧在提高中并没有把眼光局限于河南境内，河南豫剧创作还强调吸收其它省份的戏曲文化。在第六届海峡两岸河洛文化暨豫剧提高学说研讨会上，上海文化艺术创作中心主任、著名剧作家罗怀臻等专家认为，豫剧不仅是河南的地方戏，而且是大半个中国的地方戏。因此豫剧虽然是河南的地方戏剧，具有浓郁的地方特色，但豫剧善于吸收和融化外来曲调正是它生活旺盛、广为流传的源泉。
